Peintre contemporain abstrait – Exploration de la vacuité et de l’équilibre
Mon travail est une quête d’équilibre entre le geste spontané et la structure invisible. À travers la juxtaposition de formes et de matières, je cherche à révéler la tension entre présence et absence, entre l’espace et ce qui l’occupe. Chaque toile est une trace de cet instant où la couleur, la lumière, et le vide dialoguent pour créer une expérience contemplative.
Mon approche est nourrie par les œuvres de Nicolas de Staël (pour son traitement de la matière et de la lumière), Antoni Tàpies (pour sa dimension organique et symbolique), et Hans Hartung (pour sa gestuelle dynamique). Mais c’est aussi l’observation des paysages du Sud-ouest ou des Alpes, entre vastes horizons et détails infinis, qui inspire ma recherche de profondeur et de mouvement.
Le Geste et la Matière
Je travaille toutes les techniques, en juxtaposant des couches de pigments dilués ou épais. Le geste est à la fois contrôlé et libéré : je commence par des petites formes, presque instinctives, puis je revisite la toile où l’équilibre des formes et des vides se créer au fil des instants qui se succèdent. La Structure et le Vide. Le pentagone, l’espace sous toutes ses formes, comme les lignes brisées servent de cadres invisibles à mes compositions. Ils ne sont pas toujours apparents, mais ils guident l’œil vers un point de tension, où la couleur semble vibrer. Le vide n’est pas une absence : c’est un espace de respiration, essentiel à la contemplation.
• La Vacuité : Explorer ce qui n’est pas dit, ce qui reste en suspens entre les formes.
• L’Équilibre : Trouver la stabilité dans l’instabilité, comme un équilibre précaire entre deux forces.
• Le Mouvement : Capturer l’énergie d’un geste figé, comme une danse arrêtée dans le temps.
Ces thèmes se retrouvent dans des séries comme :
• Mouvements Silencieux (2023–2024) : Jeux de transparences et de superpositions.
• Traces Éphémères (2022) : Exploration de la mémoire à travers des matières érodées.
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L’art, pour moi, est une conversation sans fin entre ce que je vois et ce que je ressens. Chaque toile est une question posée au spectateur : et vous, que voyez-vous dans ces espaces ?
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